不願意相信這種事會發生在自己身上
當它發生時
究竟要用哪種眼神來看待
昨天複習的電影是【那ㄧ個晚上】
久久就會把這部片拿出來看一遍
看完後就會想大哭一場
也不知道為什麼會如此悲憤
真的覺得這是一部很正的電影
無血腥畫面 但是會讓你感到害怕與恐懼
對人性幽暗面的有深刻地的描繪
直指人心
這是1998年坎城影展的評審團大獎得獎片
導演是湯瑪斯凡提柏格
也是Dogme 95(「逗馬95」)宣言第一部電影
要怎麼說呢
如果你知道拉斯馮提爾
就是有Bork主演的【在黑暗中漫舞】或是妮可基嫚突破演出的【厄夜變奏曲】的導演
那大概可以猜到【那ㄧ個晚上】的類型
整個故事就發生在一天之內
一個丹麥地方富紳在自家別墅的周末家庭聚會
為了慶祝他60歲大壽而辦
原應融洽熱鬧的盛宴卻在雙胞胎兒子的敲杯發言之下
完全變樣
亂倫與謀害
究竟背後的真相為何 帶你一步步走進那詭譎的結局。
整部片的攝影和剪接
非常的棒
我想這是牽動情緒的最大因素
有些鏡頭的運用真的很淒美
心就這樣任它緊緊地被掐住
不想看了吧
好吧 我知道說半天什麼是逗馬95宣言
我幫你們找到了資料
Dogme 95宣言由拉斯馮提爾(Lars von Trier)和文特伯格所策劃
並由拉斯馮特爾於1995年3月20日在巴黎歐洲劇院(Odeon)率先發難
Dogme 95宣揚的是「電影的民主化」(democration of the cinema)
因科技進步,器材輕小,價格便宜,及DV普遍,使得人人可以拍片
反對的是「個人電影」(individual film)
這是對60年代「作者電影」的反思
此外針對好萊塢電影的特質而提出電影不是「幻象」(illusion)
而是從角色、場景中挖掘真實。
提出了 Dogma 95 之十誡:
一、所有拍攝一定要在實地進行,不可加插特別道具或布景
(如果故事要求某件特別道具,則一定要找一個已經有這件道具存在的實景)
二、聲音不可以跟影像分開錄制,反之亦然
(除非拍攝該場戲的內容本身就有音樂出現,否則絕不可以配上任何音樂)。
三、攝影機一定要全部手提。
只要攝影機是提在手裡,任何(攝影機)運動或固定不動均可允許。
四、電影一定要彩色,特別燈光效果將不被採納
(如果光源太弱,不足以曝光拍攝者,該場戲必須要被刪除,否則也可在攝影機頂加一盞小燈)。
五、禁止使用所有光學效果和濾光鏡。
六、不許在影片中出現任何表面化的動作場面
(不可以出現謀殺、武器等)。
七、不可以有時間和地理上的疏離
(即是說影片一定要發生在此時此地)。
八、類型電影不被接納。
九、電影的(放映)制式一定要是35毫米。
十、導演不可以獨立掛名。
(↑以上擷取自網路上的電影筆記)
我個人當年唸書的筆記
早就不知道丟哪去了
在學校時只認識拉斯馮提爾
根本不認識湯瑪斯凡提柏格
幾年前無聊時去大賣場賤賣DVD、VCD的花車裡隨意買回家的
沒想到居然挖到寶(哈)
此種類型的片
我相信很多人是無法接受的
如果你是習慣於好萊塢式特效動畫的影像概念
看這種片 大概5分鐘就想睡了
不過 如果你是連續劇迷
這種片可能會有吸引你的可能
因為他描繪人性的感染力絕對比你看霹靂火什麼的來得猛個幾百倍
【白痴】→當年在看的時候,被嚇到,想說這是電影嗎?還是紀錄片?!太屌了
【在黑暗中漫舞】→我認識的人中,看過此片者,沒有不哭的,絕對讓你受不了的搧情。
【厄夜變奏曲】→我到現在還不敢看第二遍,人性邪惡至極的那種片我真的無法接受,看的時候超痛苦,天哪,雖然是黑白片,但還是很殺,妮可基嫚演的時候怎麼沒瘋掉Orz
最近
湯瑪斯凡提柏格在台灣有新片【愛在大雪紛飛時】上映
但是我想應該沒人會想跟我去看
居然有西恩潘&克萊兒丹尼斯主演
有好萊塢演員加持不知道會不會比較多人去看
哀